Rocky & Bullwinkle, amb una puntuació baixa i amb prou feines animat, es va convertir en una pedra de toc de televisió

PerPhil Dyess-Nugent 08/07/13 12:00 PM Comentaris (392)

Durant la major part de la història de la televisió, la barrera a la sindicació —i a la rendibilitat— ha estat de 100 episodis. Els espectacles que han arribat a aquesta marca són un grup poc habitual. Molts van ser grans èxits. Alguns van trobar un públic de culte reduït. D’altres encara van quedar-se el millor possible i mai van publicar números prou baixos com per ser cancel·lats. En 100 episodis , examinem espectacles que van arribar a aquest nombre, tenint en compte tant com van avançar o reflectir el mitjà com què van contribuir a la seva popularitat.

Publicitat

Ja en els dies previs a Pixar, quan el bonic aspecte antisèptic de la mala Disney semblava haver sofert qualsevol altra possibilitat en l’animació de funcions com el kudzu, qualsevol freak d’animació podria haver eliminat una llista tacada de llàgrimes de les carreteres alternatives que estaven tancades. o conduïts a carrerons sense sortida: els germans Fleischer; John i Faith Hubley, Gene Deitch i les altres ànimes independents que van passar per UPA; i les moltes varietats d’imatges fantàstiques de malson que surten de l’Europa de l’Est. Però no hi ha molt en el camí d’una gran tradició d’animació excèntrica no agraïda feta per a la televisió a l’era anterior al cable. Durant la major part de la història de les sèries de televisió d’animació, la forma va quedar totalment definida pel treball barat i poc inspirat de Hanna-Barbera ions. Les grans excepcions són els dibuixos animats produïts per J. Troplong Ward per a Jay Jay ions, que són barats i inspirat .



Ward ions va ser la llar d’una sèrie de personatges de dibuixos animats els dissenys senzills dels quals, combinats amb les motivacions clares i donats vida a un brillant treball de veu, es van estampar instantàniament a l’escorça cerebral de l’espectador. Hi havia Dudley Do-Right dels canadencs Mounties i el seu paper d'alegria, de pell verda, Snidely Whiplash; El senyor Peabody, el gos geni que viatja en el temps (i resposta no desitjada a la pregunta, i si George Will estava nu i caminava a quatre potes?) I el seu noi adoptiu, Sherman; i les princeses nasals, que clonen, els prínceps amb veu, els gnoms i altres criatures exòtiques de Fractured Fairy Tales. Però les xifres imponents al voltant de les quals es reunien els jugadors menors eren l’enginyós i valent Rocket J. Squirrel i el seu amic èpicament feble però de bon cor, Bullwinkle Moose.

Des del 1959 fins al 1964, van ser els tentpols de 163 episodis de mitja hora i multisegment del que, segons els capricis de qualsevol xarxa que hagués elegit perdre-hi diners, es deia Rocky & His Friends, The Bullwinkle Show , o El Aventures de Rocky & Bullwinkle . En el context de la Guerra Freda dels darrers anys de l’administració Eisenhower i de la Nova Frontera de l’era Kennedy, Moose i Squirrel van ser salvats per sempre de la seva acollidora casa a Frostbite Falls, Minnesota, per salvar la civilització occidental d’alguna amenaça invasora. Tot i que Bullwinkle hauria estat l'últim a notar-ho, la invasió la feien normalment dues figures conegudes: el dolent Boris Badenov (una caricatura de l'actor de pel·lícula Akim Tamiroff), de color blanc pastós, amb bigoti, de barres negres i la seva simpàtica parella morena. , Natasha Fatale, espies de la sinistra nació eslava de Pottsylvania. De fet, és un episodi rar en què Rocky i Bullwinkle no tenen problemes més urgents que preocupar-se de quin d’ells obté la facturació més alta.

El repartiment també incloïa William Conrad, que va ser locutor i narrador, i Edward Everett Horton, que va narrar Fractured Fairy Tales, tot i que aquesta descripció subestima la seva contribució. En un programa que sovint explotava la quarta paret, interactuaven prou amb els personatges per comptar com a personatges ells mateixos. I les seves veus familiars també van donar a l’espectacle vincles sòlids amb la ràdio antiga i el clàssic de Hollywood. Horton havia estat un tipus familiar en les primeres comèdies que parlaven, mestre del que Pauline Kael anomenava la manera bufona Edward Everett Horton, i Conrad havia estat la veu de Matt Dillon a la versió radiofònica de Gunsmoke . Més tard, passaria davant de les càmeres per protagonitzar-la Canó , interpretant a un detectiu privat que cobrava als seus clients grans despeses per mantenir-se al caviar.



Més d’un crític ha comparat les extenses trames de les aventures de Rocky i Bullwinkle —que, durant setmanes d’episodi a episodi, es divideixen en pepites de mida mossegada, que acaben cadascuna amb un cliffhanger— a un programa de ràdio. Això ha de semblar a molta gent com el més polit que poden dir els crítics sobre l’animació. Parodiant vells melodrames descarnats i fent una broma de la manera en què el propi programa comentava a consciència el mitjà televisiu, l’art de la narració de contes pop i les seves pròpies bromes, Rocky & Bullwinkle pot ser que hagi estat el més proper al que havien produït els dibuixos animats de televisió MAD en la seva fase Harvey Kurtzman, de còmic en color, tot i que aquells còmics tenien grans obres d'art. (Potser l'únic desavantatge de la poca reputació en què es mantenien els artistes de còmics de llavors era que el gran art no costava molt més que l'art de merda.) El crític de televisió Elvis Mitchell va resumir una vegada Rocky & Bullwinkle La poesia del moviment escrivint que podeu trobar tatuatges ondulats amb més gràcia. Però va afegir que què Bullwinkle l’oferta era un recurs: cervells sense disculpes. Va cobrir tant de terreny amb tanta rapidesa que gairebé no va tenir temps d’assenyalar els jeroglífics de l’acció popular.

G / O Media pot rebre una comissió Comprar per $ 14 a Best Buy

Els personatges de Rocky & Bullwinkle tenen les seves arrels en The Frostbite Falls Revue , un projecte subdesenvolupat que Ward va treballar amb el seu llavors company, Alex Anderson. (Anderson, que no participava en el Rocky & Bullwinkle , tenia uns 70 anys, quan va saber que Ward havia reclamat l’autor exclusiu dels personatges. Va presentar una demanda per declarar-se el seu creador legal.) Però abans, Ward i Alexander havien estat experimentant amb el to i el format de la seva primera col·laboració, Conill de creuats . Aquest programa, l'estil de la qual és una animació mínima, és més proper a una maleïda presentació de diapositives que a Rocky & Bullwinkle , també adopta una actitud falsa cap al melodrama aventura-cliffhanger. El mateix Crusader Rabbit va ser l’únic supervivent d’una proposta d’Anderson-Ward que es deia una sèrie de dibuixos animats de televisió Les tires còmiques de televisió , que inclouria una sèrie de sèries curtes unides, una idea que finalment va donar els seus fruits Rocky & Bullwinkle .

De moment Rocky & Bullwinkle va entrar en producció, Ward i els seus escriptors havien agafat una pàgina dels dibuixos animats més meta de Warner Bros. aquells on Bugs Bunny fa una ullada enrere a la seva il·lustre carrera en imatges o Daffy Duck s'inclou a l'oficina de Jack Warner per exigir millors papers. el concepte en un espectacle de varietats amb un component entre bastidors. Quan Rocky i Bullwinkle no estaven fins al coll en perill i Boris i Natasha no plantaven bombes al seu equipatge, Bullwinkle podria presentar un poema al segment Bullwinkle's Corner o proporcionar als espectadors un contingut educatiu molt necessari en el seu paper. com Mr. Know-It-All. És probable que Boris i Natasha també apareguin aquí, com si fossin membres d’una companyia teatral que s’havia de doblar per estalviar diners en actors. Això Fem un espectacle! façana subratllava el grau en què les aventures dels herois no s’havien de prendre seriosament. Això, al seu torn, va alliberar els escriptors de crear trames saltadores i acotadores que, en la seva pura bogeria imaginativa, van avergonyir les aventures de l'oncle Scrooge de Carl Barks, que també tenien obres d'art molt millors.



El primer Rocky & Bullwinkle la sèrie d’aventures, Jet Fuel Formula, barreja moltes de les preocupacions paranoiques clau dels nord-americans de la dècada de 1950, després de dosificar-les amb gas de riure. Comença amb una nota de la més simple banalitat: Bullwinkle, fent un cop d'ull a la cuina, tractant de coure un pastís de fongs de mooseberry a partir de la recepta de la seva àvia. La trama s’espessa quan Bullwinkle s’assabenta que el batedor de la seva àvia és en realitat un combustible per a coets prou potent per fer que l’Sputnik sembli un avió de paper. És un descobriment que fa quan encén el forn que, impulsat per la batedora, aconsegueix l’enlairament i s’acaba a la lluna. Com que els forns no creixen als arbres, Rocky i Bullwinkle han de construir el seu propi coet perquè puguin viatjar a la Lluna i recuperar-lo.

Publicitat

Quan tornen a la Terra, el govern dels Estats Units posa Bullwinkle a treballar intentant duplicar la fórmula. Mentrestant, els dos amics són objectius de Boris i Natasha i un parell de Moon Men, que volen sabotejar el programa espacial, no fos cas que la seva casa s’ompli de turistes. També hi ha complicacions argumentals que impliquen el capità Peter Peachfuzz, amic mariner de Rocky i Bullwinkle; El cap de Boris i Natasha, líder sense por; l’abominable ninot de neu; i un desgast que gairebé elimina l’oferta mundial de moros. A mesura que passen les setmanes i l’espectacle continua augmentant les plaques que giren a l’aire, és fàcil imaginar que els escriptors haurien pensat que la xarxa posposava la cancel·lació perquè algú de dalt tenia curiositat per veure quant de temps podrien mantenir aquesta merda .

Altres línies argumentals implicarien l’esquema de Boris i Natasha d’enderrocar l’economia mundial falsificant les capçades de cereals, una muntanya flotant que té un gruix venat amb l’element anti-gravetat Upsidaisium (penseu que Unobtainium creuat amb Flubber), un atac de ratolins robot menjadors de metalls, i el Pottsylvania Creeper, una planta menjadora d’home que fa estralls a tot el país després que els Pottsylvanians aconseguissin que un entrés al programa de flors Frostbite Falls. Sempre que les trames no amenaçaven de dividir el cap de l’espectador pel centre, els jocs de paraules ho compensaven: una història se centra en un vaixell incrustat de joies que es revela gradualment com el iot rubí d’Omar Khayyam. Després hi ha l’alma assumpte de Bullwinkle, Wossamotta U., la cançó de lluita de la qual (Hail, Wossamotta, grandin / Better we should be in prison!) Ha entrat en els anals daurats de coses realment estúpides que són fantàstiques cantar a l’uníson amb una colla d’altres borratxos. .

No tots els Rocky & Bullwinkle els arcs històrics tenien ambicions èpiques i conseqüències de mort o de vida. Una de les seqüències més estretes i divertides de la història de l’espectacle consisteix en que Boris es faci passar per un entrenador d’interpretació perquè pugui contrarestar a Bullwinkle, que ha caigut amb l’error del teatre, a creure que és un actor del mètode potencialment fantàstic amb convertir les dones en gelatina. La participació de Boris i Natasha en aquest esquema és notable en part perquè les apostes són molt baixes: no forma part d’un pla més gran per destruir la forma de vida nord-americana; només és una manera d’humiliar l’odi odiat mentre es fa un dòlar ràpid i deshonest. (Bullwinkle aviat es desaprofita dels seus estalvis vitals, que guarda en un matalàs que porta des de Frostbite Falls fins a Hollywood).

Publicitat

Però si Boris ha de relaxar una mica els seus estàndards de vilanitat per permetre que una paròdia de Marlon Brando s’adapti a l’espectacle, així sigui. Al final, Boris i Natasha sempre van fracassar en la seva missió de posar els genolls a Amèrica, però Rocky & Bullwinkle va ser un gran èxit en demostrar que no hi havia res a la cultura nord-americana tan important, temible, pretensiós i acreditat que no es pogués reduir a una granissada d’acudits. Per desgràcia, l'espectacle es va cancel·lar just quan The Beatles estaven a punt de dirigir el càrrec per una nova apreciació de la ironia autoreferencial i de l'enginy de segon any en la cultura popular; havia estat prou avançat per assegurar-se que seria una d’aquestes coses que queda per sempre, fins que el seu humor tòpic adquireix una qualitat intemporal. (NBC, que va començar el programa després de dues temporades a ABC, el va cancel·lar el 1964, però encara el retirava de l'armari per omplir forats al seu horari de dissabte al matí a principis dels anys vuitanta).

Intents posteriors de revifar la seva marca d'humor, sobretot en dos llargmetratges, l'acció en viu Boris i Natasha (1992) i el 2000 mash-up d’acció en viu-CGI Les aventures de Rocky i Bullwinkle , només va servir per demostrar que aquestes coses són més difícils de treballar del que sembla. De moment, deixeu que l’última paraula sobre la filosofia de vida de Jay Ward es dirigeixi al membre del professorat de la Wossamatta U., que està finançada econòmicament, que suggereix que l’escola arribi a Daddy Warbucks. Quan se li informa que el barri i el protector de Little Orphan Annie és un personatge fictici, l’home s’acaba d’espatllar: vol dir que som real! ?

Publicitat

Fins a la propera: Festa dels Cinc