Frank Capra va representar Amèrica com una feliç casa de bojos a You Can’t Take It With You

PerNoel Murray 15/09/09 12:00 PM Comentaris (97) Ressenyes DVD B +

No ho pots emportar

Director

Frank Capra

Temps d'execució

126 minuts



Valoració

Sense classificar

Repartiment

Lionel Barrymore, Edward Arnold, James Stewart, Jean Arthur, Ann Miller, Dub Taylor

Disponibilitat

Blu-ray el 8 de desembre



Publicitat

El 1938, Frank Capra havia guanyat dos premis Oscar al millor director i era un dels pocs talents darrere de la càmera que el públic coneixia per nom. I, tanmateix, la seva carrera tenia problemes. La seva relació amb el seu cap de Columbia Pictures, Harry Cohn, va ser tensa a causa de l’avidesa de l’estudi i del sobtat interès de Capra per muntar projectes de prestigi cars i confosos com el de 1937. Horitzó perdut . Just quan les dues parts semblaven obligades a una batalla prolongada als tribunals, els caps més frescos van prevaler i Cohn va fer les paus amb Capra reestructurant el seu contracte i oferint-li l'oportunitat de dirigir una adaptació d'una de les comèdies de major èxit de Broadway: George S. Kaufman i La farsa desbordada de Moss Hart No ho pots emportar . Aquella pel·lícula, la primera que va presentar el nom de Capra per sobre del títol, es va convertir en un gran èxit, que li va valer el seu tercer premi de l’Acadèmia. El va seguir un any després amb El senyor Smith va a Washington , culminant una de les dècades amb més èxit que mai hagi vist cap cineasta de Hollywood.

En certa manera, No ho pots emportar va marcar el final d’una època per a Capra i el començament de la següent. No és la seva millor pel·lícula. (Seria el 1946) És una vida meravellosa .) Ni tan sols és la millor pel·lícula que va fer als anys trenta. (Això seria un empat Senyor Smith i el 1934 Va passar una nit .) Però és una imatge que mostra a Capra avançant més enllà de les seves arrels descarnades cap a una visió més expansiva —i no sempre rosada— d’Amèrica. No ho pots emportar és una pel·lícula optimista i edificant, però amb ombres més fosques afegides a l’obra de Kaufman i Hart de Capra i el seu company de guió Robert Riskin. A la dècada següent, començant per Senyor Smith , el director se sentiria cada vegada més atret per la idea que el món estava poblat per dolents irremeiables i que la simple decència humana a vegades té un preu elevat. Però primer va haver d’explicar la història d’una família de kooks i els aficionats a la guerra que confonen.

Lionel Barrymore protagonitza un paper estrany i no cruel com l’avi Martin Vanderhof, un iconoclasta de gran cor que ha convertit la seva enorme casa de Nova York en una llar per a excèntrics afins, la majoria dels quals són els seus propis fills i néts. Edward Arnold interpreta Anthony P. Kirby, un industrial descarnat i descarnat que compra totes les propietats del barri del Vanderhof per construir una fàbrica de municions. Jean Arthur i James Stewart són Alice Sycamore (la néta de Martin) i Tony Kirby (el fill d’Anthony), la història amorosa de les quals amenaça primer amb trencar les seves respectives famílies, però després reuneix els dos clans per aconseguir un gran final.



Capra i Riskin’s No ho pots emportar és com més difícil d’utilitzar quan més s’acosta al material d’origen. El director i el seu repartiment són bons per fer que la casa de Vanderhof sembli una cosa d’un llibre infantil, ple de wackos inofensius. Però a Capra li costa més jugar a policies de trànsit amb tants personatges distractivament colorits i, com a resultat, moltes escenes s’executen massa temps, amb un enfocament difús. Els elements còmics més amplis de l’obra no s’han mantingut tan bé en els darrers 70 anys més; i, tot i que Barrymore ofereix una actuació guanyadora i el seguiment de la teva filosofia de felicitat per l’avi continua sent atractiu, la impietat general de l’heroi és una mica difícil de prendre en grans dosis.

G / O Media pot rebre una comissió Comprar per $ 14 a Best Buy

Però el romanç entre Alice i Tony —molt ampliat respecte a l’original— és un precursor encantador És una vida meravellosa , amb la seva representació naturalista de dos brillants lovebirds picotant-se. Les adorables murmuracions de Stewart i les afectuoses barbes d’Arthur són tan antilliscants i sense Hollywood que encara se senten fresques i atractives fins i tot ara. I Capra fa una commovedora primera versió de la peça populista que repetiria al llarg de la resta de la seva carrera en una escena on tot el barri es reuneix per pagar les multes judicials de l’avi quan es produeix un dels projectes artesanals de la seva família, la fabricació de focs artificials. ser il·legal.

La seqüència de claus a No ho pots emportar, tot i així, arriba cap al final, mentre Anthony Kirby comença a entendre l’acusació de l’avi que havia perdut la vida buscant diners. El políticament liberal Riskin probablement va tenir molt a veure amb les vores més dures d’aquestes escenes, que representen el gran cap com a solitari i dispèptic. Però és el conservador Capra qui els dóna el cop de puny, fent algunes de les seves escenificacions i enquadraments més expressius. El tret en què un rival empresarial vençut mor d’un atac de cor en primer pla extrem (vist per darrere i lleugerament borrós), mentre que Kirby i els seus lacais s’agrupen al final d’una llarga taula de sala de juntes, és un exemple excel·lent de la imatge desesperada. amb què Capra treballaria més sovint en la dècada següent.

Publicitat

La nova edició Blu-ray de No ho pots emportar repeteix els extres d’una edició anterior: un tema comentari de l’erudit Catherine Kellison i Frank Capra Jr., i un featurette de 20 minuts construït al voltant d’una altra entrevista amb el difunt fill de Capra. El jove Capra parla més del sentit de l’humor del seu pare i de les seves càlides relacions d’espectacle que no pas de les seves preocupacions temàtiques, tot i que la featurette esmenta que més llibertat creativa permetia al director incorporar idees a les seves comèdies.