Dirty Dancing parlava de consciència amb els malucs

Patrick Swayze i Jennifer Gray (arxiu / fulletó Hulton) Gràfic: Libby McGuirePerCaroline asseguda 20/10/20 12:30 AM Comentaris (156)

No puc comprar una síndria sense pensar-m’ho Ball brut. En una de les escenes més divertides de la pel·lícula, la convidada del resort, Frances Baby Houseman (Jennifer Grey), fa una invitació a una festa només per al personal portant una pesada síndria a l’esdeveniment. Quan el ballarí de nois dolents de Patrick Swayze, Johnny Castle, li pregunta què hi fa, la Baby respon rotundament, jo portava una síndria. És un moment de incomoditat social perfectament capturat: exactament el tipus de coses que han convertit el bebè en una icona per a generacions de dones. (Podeu comprar que portava una síndria imprès a tot, des de camises fins a tasses fins a fundes per a telèfons.) Però la desconeguda relació és només la meitat de Baby, l’idealista graduat a l’escola secundària que té previst llicenciar-se en economia dels països subdesenvolupats abans d’incorporar-se al Peace Corps.

Publicitat

Penseu en una escena posterior on s’acosti al seu pare (Jerry Orbach) al camp de golf. Baby acaba d’assabentar-se que l’amic i ballarina de Johnny Penny (Cynthia Rhodes) està embarassada i necessita 250 dòlars per avortar-se. Després d’intentar i no aconseguir els diners de l’alumne ric en medicina que va enderrocar Penny (li diu a Baby: Hi ha gent que compta i d’altres no, i després li lliura la seva còpia d’orella de gos The Fountainhead ), Baby es dirigeix ​​al seu ric pare metge. Intenta ser el més honesta possible, informant al seu pare que no pot dir-li per a què serveixen els diners, sinó que va a parar a algú que necessiti ajuda. L’única vegada que Baby menteix és quan el seu pare li pregunta directament si es tracta d’alguna cosa il·legal, ja que els avortaments es van produir el 1963. Llavors fa la crida ètica que és més important ajudar a Penny que ser del tot veraces.



I això és així Ball brut La filosofia moral en poques paraules: si algú té problemes, l’hauríeu d’ajudar. Si algú necessita un avortament, hauríeu de pagar-lo. I si algú és acomiadat injustament, hauríeu de fer una protesta de ball. Ball brut és una pedra angular de la cultura de les noies, una pel·lícula de ball divertida, escumosa i sexy que va guanyar més de 213 milions de dòlars a tot el món, va produir dues bandes sonores de platí i es va convertir en la primera pel·lícula que va vendre un milió de còpies en vídeo domèstic. També és una pel·lícula amb un sentit rotund de claredat moral. Cada vegada que el bebè s’enfronta a una elecció entre fer el fàcil o el correcte, pren el camí moralment just. I en fer-ho, el seu imperfecció sentit de la integritat remodela a tothom que l’envolta per millorar.



És una cosa que el guionista Eleanor Bergstein es refereix com a honor. Com ho va dir en un Entrevista del 2018 , És una història d’amor però també tracta d’honor. Si esteneu la mà i us comporteu amb honor, en algun moment el món girarà sobre el seu eix. Conjunt de Bergstein Ball brut a l’estiu de 1963, què ella truca L'últim estiu del liberalisme: abans que Kennedy fos assassinat i els Beatles arribessin a Amèrica. Igual que la seva heroïna, Bergstein era la filla d’un metge que va créixer estiuent als Catskills i la seva família l’anomenava Baby (la seva germana gran es diu Frances). Com Johnny, era una ballarina competitiva en un barri dur de Brooklyn.

Publicitat

Bergstein es va dedicar a la universitat donant classes a Arthur Murray abans de passar a la redacció. Va publicar una novel·la i va escriure el guió de la comèdia romàntica de 1980 de Jill Clayburgh / Michael Douglas, És el meu torn. Mentre dinava amb la ora Linda Gottlieb, Bergstein va esmentar casualment que solia fer ball brut quan era adolescent. Segons Gottlieb , Vaig deixar caure la forquilla. Jo vaig dir, ' Ball brut ja que un títol val un milió de dòlars '.



Malauradament, no era un entusiasme que ningú semblés compartir. Gottlieb i Bergstein van rebre rebutjos de tots els principals estudis de cinema de Hollywood, abans de rebre finalment un magre pressupost de 5 milions de dòlars de Vestron Pictures , una empresa de vídeo que busca dedicar-se a la producció de pel·lícules. Com que era massa car filmar a Nova York, Gottlieb i Bergstein substituït a Carolina del Nord per als Catskills. Van portar el primer llargmetratge Emile Ardolino, un ballarí convertit en documentalista guanyador de l'Oscar que es va connectar immediatament amb els elements de dansa de la història. Ardolino, al seu torn, va contractar un jove coreògraf anomenat Kenny Ortega, una protegida de Gene Kelly que més tard passaria a dirigir els reeixits èxits. High School Musical franquícia.

Per a la seva parella central, el Ball brut l’equip va llançar dues estrelles emergents a qui no els agradava treballar els altres el 1984 Albada vermella però, tanmateix, va tenir una química ardent durant la prova de pantalla. Llavors coneguda com la germana bratty de Ferris Dia lliure de Bueller, Gray havia heretat l'amor per la dansa del seu pare icona de Broadway, Joel Gray. Swayze, per la seva banda, era fill d’un capatàs de ranxo i d’un professor de dansa, un combo que resumeix pràcticament tot l’atractiu de Johnny Castle. Swayze havia estudiat a les escoles Harkness i Joffrey Ballet, però encara havia de mostrar les seves habilitats de ball en primers papers com Els forasters . Als 26 i 34 anys, respectivament, Gray i Swayze eren massa vells per interpretar a personatges de fins a l'adolescència i els primers vint. Tot i així, com passa amb les estrelles de Greix una dècada abans: la seva connexió és tan palpable que val la pena suspendre la incredulitat.

Publicitat

Ambientat a orgullós món jueu , Ball brut va arribar a la cua d'una moda de pel·lícules de ball. Febre del dissabte nit va iniciar la tendència aprofundint en la foscor de la vida de finals dels anys 70, mentre que Flashdance i Solt de peus fes voltes per sentir-te bé en els primers romanços dels vuitanta anys d’edat. Ball brut intenta una mena de camí mig. Embolica els seus complexos interessos sociopolítics en un paquet accessible i digerible. Com va explicar Bergstein en un 2017 Vici article sobre com la pel·lícula tracta l’avortament, això és la vida real. Les persones reals han d’avortar encara que ballen i s’enamoren.



Bergstein es va assegurar de teixir la trama de l’avortament amb tanta fermesa a la trama que no es va poder treure en la postproducció, que posteriorment va ser sol·licitada per un possible patrocinador. Però com que el procediment de Penny és el motiu pel qual Baby es converteix en la parella de ball de Johnny en primer lloc, la trama secundària de l’avortament es va quedar i el patrocinador de la crema per a l’acne va acabar. Fins i tot avui, Ball brut ’S representació de l'avortament encara se sent progressista . La decisió de Penny no es posa mai en dubte i, amb l’ajut del doctor Houseman, es recupera completament del procediment del seu carreró malament i anuncia feliçment que encara podrà tenir fills. Bergstein volia recordar al públic de 1987 la importància d'un accés legal i legal a l'avortament. Quan va rebre respostes sobre si això era realment necessari en l'era de Roe V. Wade, va respondre: Bé, no sé que sempre tindrem Roe V. Wade.

Publicitat

Ball brut L’altre enfocament interrelacionat és encès classe. L’exterior perfecte per a la imatge del complex de Kellerman amaga una intricada jerarquia dels empleats. Els cambrers són nois de la universitat de Harvard i Yale, que s’animen a trastornar amb els convidats i a relacionar-se amb les filles. Tanmateix, el personal d’animació té prohibit expressament barrejar-se amb els hostes en qualsevol cosa que no sigui professional. Tot i que els assistents als acomodats Kellerman s’imaginen a si mateixos amb gent bona i liberal, els seus biaixos interioritzats són molt més profunds del que realitzen. El fill del propietari presumeix dels seus plans per unir-se als Freedom Riders a Mississippi abans de burlar-se dels seus empleats de la classe treballadora perquè cridaven massa l'atenció sobre ells mateixos.

l’avi joe willy wonka

Baby és única en la seva capacitat per detectar i desafiar aquesta hipocresia, fins i tot quan la posa en conflicte amb les persones que estima. Després que el seu pare ofereixi una atenció mèdica reflexiva a Penny, es gira i prohibeix a Baby quedar-se amb aquestes persones. Unes escenes més tard, Baby finalment troba les paraules per cridar-lo: em sap greu haver mentit. Però tu també vas mentir. Em vas dir que tothom era igual i que mereixia un descans just. Però volies dir a tothom que és com tu.

Com ho diu Melissa McEwan en un fantàstic Guardià peça sobre la recuperació Ball brut com a pel·lícula feminista:

Publicitat

És un aspecte curiós de créixer en certs tipus de famílies que, seguint massa el que diuen els pares, en lloc de l’exemple que donen, intentant complir els seus ideals defensats, en lloc de seguir els seus passos, condueix inexorablement a moment inesperat en què pares i fills es sorprenen al descobrir que al cap i a la fi no s’assemblen gaire.

Però Ball brut és molt la història del despertar físic i sexual de Baby (cosa que la pel·lícula tracta amb enfocament radical per la seva agència i plaer), en realitat és el personatge que canvia el menys al llarg de la pel·lícula. El sentit innat de moralitat i el desig de fer el bé del nadó hi són des del principi. Tots els altres han d’aprendre a ser més semblants a ella, inclòs el seu pare.

Ball brut L’arc més gran pertany a Johnny, que experimenta un despertar emocional al costat del físic de Baby. Finalment, donat el temps i l’espai per ser vulnerable, Johnny va deixant anar gradualment la seva màscara confiada de noi dolent per revelar-se que és un jove descoratjat i autodestricable que amb prou feines pot manejar la dissonància cognitiva de la inserció en un món de riquesa mentre viu un sou a sou. . En una de les escenes més remarcables de la pel·lícula, Johnny comença a processar les desiguals dinàmiques de poder en joc entre ell i les dones riques i grans que li llisquen les claus de l’habitació. Quan Baby suggereix que potser només els feia servir, Johnny finalment explica com se sent realment sobre les trobades: Això és el que passa, Baby. No va ser així. Em feien servir. Més de 30 anys després, aquest tipus de converses matisades en pantalla sobre el poder i el consentiment encara són rares quan es tracta de dones, i gairebé inexistents quan es tracta d’homes.

Publicitat

Però Ball brut sovint es coneix amb amor com a cursi, crec que el millorat és un millor descriptor. És un melodrama dels anys seixanta filtrat a través de l’objectiu d’una pel·lícula de dansa dels vuitanta. I sovint existeix en un nivell de moviment i música purament visceral, on té un sentit perfecte per a Johnny i Baby sincronitzar els llavis amb Love Is Strange com a forma de jocs previs. Va insistir Ardolino els actors fan el seu propi ball, de manera que no hauria de rodar dobles Solt de peus i Flashdance. Per fer que les seqüències brutes de ball se sentin participatives, Ardolino va teixir la seva càmera dins i al voltant dels intèrprets. També va filmar els assajos, que van donar lloc a moments fantàstics i sense guions com aquell en què Gray riu d’un ball de pessigolles i Swayze fa rodar els ulls molest.

Si hi ha alguna cosa que mereixi la major part del crèdit Ball brut El poder de permanència cultural és Johnny Castle. Swayze és realment fenomenal en les seqüències de ball, transmetent una intensitat ardent amb cada múscul del seu cos. Fins i tot en una forma d’art dissenyada explícitament per mostrar la parella femenina, no es pot mantenir els ulls apartats d’ell. Johnny és viril però tendre; segur però no amenaçador; hunky però entranyablement socialment incòmode. És un protagonista romàntic que es veu a través dels ulls d’una guionista i d’un director i coreògraf obertament gai. L’estret vincle platònic de Johnny amb Penny també és clau per a gran part del seu atractiu. És un protector, sí, però, el que és més important, veu les dones com a éssers humans: una de les qualitats més atractives i, tot i així, menys utilitzades per a un home protagonista romàntic. Aquest bebè mai no és amenaçat per Penny i l’amistat de Johnny també li parla igual de bé.

El fet que Ball brut tracta de ballar en parella es presta a tot tipus de metàfores de relació sobre cooperació, equilibri i confiança. Al final de la pel·lícula, tot el que necessiten Johnny i Baby és fer un gest de silenci a la pista de ball per treure sense esforç l’ascensor que antany semblava impossible. Per fi, estan perfectament sincronitzats, cadascun d’ells ha après alguna cosa de l’altre durant l’estiu. El Ball brut el final és un d’aquests moments de pura felicitat cinematogràfica que s’allotja fermament en el nostre lloc compartit lèxic de la cultura pop . (He tingut) The Time Of My Life va guanyar l'Oscar a la millor cançó original i, amb prou feines, passa un mes que no tinc ganes de tornar-la a veure a YouTube.

Publicitat

Tot i que les expectatives de Vestron eren baixes, Ball brut es va convertir en un fenomen cultural i va convertir en estrelles destacades de tots dos. Va inspirar una adaptació de televisió de curta durada, un musical de gran èxit, un spinoff espiritual protagonitzada per un jove Diego Luna i un 2017 abismal Remake de la pel·lícula per a TV —Per no parlar de centenars de primers balls de noces i la millor escena dins Amor estúpid boig . Tot i això, res no es compara amb la màgia del llamp en una botella de l’original, una pel·lícula de benestar de 100 minuts que té una mica de profunditat sota la seva colorida superfície d’estil anacrònic. Que hi ha alguna cosa una mica ridícul Ball brut només s’afegeix al seu atractiu seriós i reflexiu.

Ball brut ” La línia més citada tracta de Baby and her corner, però el més destacable és la forma en què Johnny la descriu en la seva posterior rebel·lió contra el seu empresari actiu: faré el meu tipus de ball amb una gran parella que no només és una ballarina fantàstica , però algú que m'ho ha ensenyat allà són persones disposades a defensar altres persones, costi el que els costi. Algú que m’hagi ensenyat sobre el tipus de persona que vull ser. Ball brut no es tracta només de la possibilitat d’utilitzar privilegis definitivament, sinó de l’obligació ètica de fer-ho. Això fa que sigui una comèdia romana rara situar la integritat moral com la qualitat més atractiva de totes.

revisió de she-ra