La millor televisió del 2015, segona part

PerGenevieve Valentine,LaToya Ferguson,Zack Handlen,Danette Chávez,Erik Adams,Gwen Ihnat,Alex McLevy,Kyle Ryan,Molly Eichel,Emily L. Stephens,Dennis Perkins,Kayla Kumari Upadhyaya,Brandon Nowalk,Myles McNutt,Joshua Alston,Vikram Murthi,Els Chappells, iNoel Murray 16/12/15 12:00 PM Comentaris (1092)

Il·lustració de Sarah Winifred Searle (swinsea.com)

Publicitat

Ahir, La A.V. Club va començar la seva enquesta sobre la millor programació televisiva de l'any, comptant enrere del número 40 al número 21. Avui presentem els nostres casos per a la millor televisió absoluta que el 2015 havia d'oferir, inclosos els comiats als antics espectadors, els debuts confiats dels nous favorits , i els darrers esforços dels espectacles en curs que només estan colpejant (o continuant) els seus passos.



Es poden trobar les paperetes individuals dels col·laboradorsaquí.

20. Justificat (FX)

Va començar com un espectacle sobre un home de lleis: un brusco cuss anomenat Raylan Givens, més preocupat pels grans traços de la justícia que per la petita lletra. Al final de sis temporades, Justificat s’havia convertit en un estudi sovint desgarrador d’un comtat de Kentucky, on la pobresa i l’orgull signifiquen que gairebé tothom fa alguna cosa il·legal. Mai antiheroi per se, Raylan va continuar sent un imbècil impenitent des del començament de la sèrie fins al final, tot i que tenia un nen i tenia relacions semi-amistoses amb el seu cap i companys de feina. Però també era un noi Harlan, i després de ballar al voltant del significat durant cinc anys, Justificat L'última temporada va completar la història que havia estat explicant al llarg de les vores, sobre el noi enfadat que va escollir insultar el seu pare de criminal fent un distintiu i sobre els seus dos vells amics, Boyd i Ava Crowder, que van intentar fer-se una vida estable però ombrívola a la seva ciutat natal corbada, tot i que eren perseguits per bandes i policies.Com correspon a una adaptació d’Elmore Leonard, Justificat va acabar amb alguns girs inesperats però satisfactoris; el que més va importar va ser que el showrunner Graham Yost va honrar el que havien viscut els personatges i va donar a les seves magnífiques estrelles Timothy Olyphant, Walton Goggins i Joelle Carter una última oportunitat per oferir alguns dels diàlegs més saborosos de la televisió. [Noel Murray]

Episodis destacats: La mà dreta del destí,La caça,La promesa



19. Jessica Jones de Marvel (Netflix)

G / O Media pot rebre una comissió Comprar per $ 14 a Best Buy

Krysten Ritter és un actor increïblement versàtil, convincent en el seu curt però memorable gir Breaking Bad i després ferotge i divertidament per a les persones de curta durada No confieu en el B—— A l’apartament 23 . I amb Jessica Jones , fa el millor que ha pogut fer fins ara com a investigadora privada que va destruir el whisky. La Jessica té moments d'intensa força (literalment) i moments d'intensa vulnerabilitat, i Ritter ho clava tot. I David Tennant té un èxit igual que el depravat Kilgrave. Tot i els seus superpoders, sembla tan real: les seves accions i paraules reflecteixen la forma en què els maltractadors tracten i parlen amb les seves víctimes a la vida real. (Kilgrave no és només un supervillà. És un ex abusiu.) El seu mal pla maestro no és cap objectiu espectacular com prendre el món o destruir un govern. Acaba de passar la seva vida agafant el que vulgui i violant i manipulant dones joves i, com a resultat, Kilgrave es va convertir en el supervillà més terrorífic que mai ha abordat Marvel. Jessica Jones funciona de manera brillant amb aquesta part de la història i tota la temporada explora les dinàmiques dels abusadors més enllà de Kilgrave, cosa que fa que la televisió sigui molt fosca però molt intel·ligent i que aprofundeixi molt més que un conte d’herois contra vilans. Mike Colter i Rachael Taylor completen el repartiment amb actuacions convincents i Trish Walker de Taylor es converteix en un personatge innovador, més que un simple acompanyant. [Kayla Kumari Upadhyaya]

Episodis destacats: AKA El sandvitx em va salvar, AKA Sin Bin, AKA 1.000 Talls

18. Mestre de cap (Netflix)

Publicitat

La lúdica i peculiar sensibilitat còmica d’Aziz Ansari no sembla prestar-se a una sitcom creada a la imatge d’Ansari, almenys no tan perfectament com la visió del món àcida de Louis CKel xouque presta Mestre de cap la seva plantilla bàsica. Però, en ampliar la veu d’Ansari a mida de comèdia de lloc, Mestre dóna a conèixer la idea de qui és com a còmic i com a persona, i no podia estar més lluny de l’obsessionat Tom Swag Parcs i recreació . El personatge d’Ansari, Dev, és un actor seriós i de bona educació a la ciutat de Nova York que només busca una dona divertida i el plat perfecte de pasta, però Ansari eleva la línia de registre de poc concepte, dotant l’espectacle de la seva singular perspectiva. Els pares, protagonitzats per la mare i el pare de la vida real d’Ansari com a família de Dev, tornen a la immigració de l’Índia en un dels episodis més commovedors i inesperats de l’any, mentre que Indians On TV és una rara dissecció de la raça d’algú que no pertany als Estats Units. binari en blanc i negre. Tots dos episodis presenten converses que mai no escoltaríeu en cap altre programa, però fins i tot quan Mestre adopta temes més amplis com la inèrcia rastrera de la monogàmia a llarg termini, ho fa amb ambiciosos experiments estructurals. L’espectacle és també la sitcom més cinematogràfica i visualment atractiva del 2015, que se sent com un altre resultat del punt de vista d’Ansari. Amb l’ajuda d’un veterà Parcs l'escriptor Alan Yang, Ansari va convertir la seva vida en una comèdia que es mostra plenament formada d'una manera que mai no fan les comèdies de situació. Veure-ho és veure Ansari evolucionar d’un conegut casual a un amic que desitjaria haver conegut abans. [Joshua Alston]



sons de l'anarchy temporada 2 episodi 1

Episodis destacats: Pares,Els indis a la televisió,Matins

17. Rectificar (Sundance)

Publicitat

El drama meditatiu més meditatiu, Rectificar , en la seva notable tercera temporada, aconsegueix avançar en la seva trama misteriosa sense sacrificar la història minuciosament observada i resolutament humana que ha convertit aquesta sèrie de Sundance en un dels millors programes de televisió.El futur, el penúltim episodi de la temporada tres, veu el conflicte però obstinat sheriff de J.D. Evermore Carl Daggett fer els seus moviments més audaços fins arribar al fons del crim que va enviar al protagonista de la sèrie Daniel Holden (Aden Young) al corredor de la mort; mentrestant, Janet, la lluminosament devota mare de J. Smith-Cameron, finalment posa de manifest la profunditat de fe que té en el seu fill torturat. El propi Daniel de Young s’enfronta a l’exili de la germana Amantha (Abigail Spencer) apartament —i la seva ciutat natal— amb la mateixa quietud inescrutablement irònica que l’ha fet Rectificar Un centre enigmàtic i fascinant a tot arreu. A l’escena final, Daniel i les persones que l’han atrapat durant el seu empresonament i la seva tumultuosa alliberament es reuneixen al voltant de la piscina del complex d’apartaments. improbable serenitat abans que el món els arrossegui en el seu implacable corrent. Aquests són els moments en què Rectificar està construït. La temporada conclou amb un viatge per carretera per Janet i Daniel, càlid i desgarrador, però el seu intercanvi al costat de la piscina a The Future és igual de commovedor en la seva senzillesa: no m’importaria tornar a veure l’oceà, mare. Perquè no. [Dennis Perkins]

Episodis destacats: Passió emocionant,Noia Jesús,La font

16. Jane la Verge (El CW)

Publicitat

La temporada passada, Jane la Verge va sorgir com un dels millors espectacles nous de la temporada (va arribar aEl número 17 de l'any passat a la nostra llista del 2014), amb una veu fresca i un repartiment tan afable que és difícil triar un favorit (només és broma, ho ésJaime Camil’S Rogelio). Però igual que les telenovel·les Jane la Verge de manera tan experta en paròdies, la trama es podria complicar a mesura que l’espectacle passava del seu ja elevat concepte de verge de dues sabates (la divina Gina Rodriguez, que va obtenir un premi Globus d’Or pel seu paper) que és inseminada artificialment pels seus rics. germana d'enamorada de l'ex crush. Així que va haver-hi certa inquietud després de l’excel·lent primera temporada, sobretot amb l’afegit del bebè Mateo de Jane i Rafael (Justin Baldoni). Però la segona temporada ha estat tan forta com la primera, fent servir expertament el repartiment de personatges que existeixen dins l’òrbita de Jane. L’esquema d’embaràs de Petra (Yael Grobglas), per exemple, podria haver estat un desviament ridícul si no s’assegurés que Petra es quedés a la vida de Jane per una raó que beneficiés la trama. Tonalment, Jane la Verge La segona temporada també és tan dolça i divertida com la primera, possiblement més ara que l’increïblement bonic Mateo és un nadó viu i que respira i no només un espectre que persegueix a Jane i a totes les seves relacions. Però res d’això funcionaria sense Rodriguez, que continua sent un centre entranyable del programa, però és capaç d’assumir les capes de notícies i les complexitats que comporta el seu nou paper de mare. [Molly Eichel]

Episodis destacats: Capítol vint-i-tres,Capítol vint-i-cinc,Capítol vint-i-vuit

Publicitat

15. Rick i Morty (Natació per a adults)

Publicitat

En el seu millor moment, la ciència ficció utilitza el poder il·limitat de la imaginació per explorar els punts forts i febles de la humanitat, construint el drama a partir de la bretxa entre el que som i el que podem ser. Però l’àcid, hilarant Rick i Morty utilitza un rigmarole de ciència-ficció de gran concepte per explorar el caos inherent a la humanitat, i com intentar construir l’ordre dins d’aquest és un encàrrec de ximple. Aquesta temporada, els creadors Justin Roiland i Dan Harmon van portar les desventures del nostre científic alcohòlic favorit i del seu nét nebbi (tots dos interpretats per Roiland) a nous nivells—la fractura literal del temps,batalles amb paràsits manipuladors de memòria,exploits en universos amb bateries de cotxes—Però el que es manté constant és com l’ètica tradicional, lligada a la Terra, no té lloc a l’univers infinit. Mentre Rick opera suposant que l’absurditat de l’univers exigeix ​​un enfocament hedonista i callós de tot, Morty intenta desesperadament fer el correcte, però els horrors casuals de la vida amb el seu avi l’obliguen a qüestionar-se tot el que li agrada. Això s’estén també a la família de Morty, ja que Beth (Sarah Chalke), Jerry (Chris Parnell) i Summer (Spencer Grammer) es veuen obligats a examinar les seves pròpies existències fugaces per representació. Però tant com Rick i Morty il·lustra la infinitat de conflictes que fan de la vida un embolic tan confús, també demostra com els sacrificis petits i grans (bé, sobretot grans) poden generar bona voluntat entre els més propers. Potser són els vincles més improbables que poden transcendir el desordre de la vida moderna. [Vikram Murthi]

Episodis destacats: Total Rickall, The Ricks Must Be Crazy,The Wedding Squanchers

Publicitat

14. BoJack Horseman (Netflix)

Publicitat

BoJack Horseman va sortir del no-res el 2014 i saber què esperar no va fer la seva segona temporada menys fantàstica. La seva incisiva sàtira Hollywoo (d) es va reduir encara més en tractar el sexisme institucional, l’ètica de menjar carn i la naturalesa estàtica de la televisió. L'absurd va augmentar gloriosament amb aspectes destacats comuna recerca de la visió cap a una pintura de Thomas Kinkade,la comèdia improvisada com a substitut de la cienciologia, iun programa de jocs dirigit per J.D. Salinger anomenat Hollywoo Stars and Celebrities: Què saben? Saben coses ?? Anem a esbrinar!I es va aprofundir encara més en les pors i els penes dels seus personatges, ja que l’antiga estrella de la sitcom BoJack Horseman (Will Arnett) que va protagonitzar la seva pel·lícula onírica no va solucionar res que li passés malament, i la princesa Carolyn (Amy Sedaris) i Diane (Alison Brie) es va enfrontar a crisis professionals i de relació. Tot el repartiment (Arnett, Sedaris, Brie, Aaron Paul, Paul F. Tompkins) estan realitzant alguns dels millors treballs de la seva carrera, ja que donen un matís a aquests personatges aparentment amplis i la segona temporada va comptar amb una llista d’estrelles de convidats terroríficament eclèctica amb destacats. com Lisa Kudrow, Maria Bamford, Alan Arkin, Garry Marshall i Liev Schreiber. BoJack va ser al mateix temps el personatge més fàcil i difícil d’arrelar del 2015, ja que va fer un pas enrere per cada dos passos endavant i és un testimoni de BoJack Horseman que equilibra ambdós costats d’aquesta tensió tan fàcilment equilibra el fet que BoJack sigui home i cavall. [Els Chappells]

Episodis destacats: Hank After Dark, Anem a esbrinar,Escape From L.A.

13. Inquebrantable Kimmy Schmidt (Netflix)

Publicitat

Seguint 30 Rock va ser, sens dubte, un repte intimidatori, però Inquebrantable Kimmy Schmidt va mostrar el que Tina Fey i el seu soci creatiu Robert Carlock podien aconseguir sense restriccions a la xarxa de televisió. (Encara que Kimmy Els primers 13 episodis van ser produïts per a NBC abansNetflix es va introduiri va rescatar l'espectacle del búnquer subterrani del programa de mitja temporada del Peacock.) La història d'aquesta heroïna irrompible després de la seva fugida d'un culte al judici final es va beneficiar del diàleg afilat de Fey i del flux constant d'estranys no sequiturs, amb el co-creador fent doble deure com a meitat de un equip de processament notòriament ineficaç . També va redactar amb prudència 30 Rock veterinàries de Jane Krakowski (com a vanitària empresària de Kimmy) i Tituss Burgess (com a companya de pis teatralitzada de Kimmy), però Ellie Kemper és el personatge principal que ancora l'espectacle, amb la seva hipnòtica barreja de coratge i optimisme després d'un esdeveniment potencialment perjudicial per a la vida. . És impossible no arrelar a Kimmy Schmidt i les seves referències de la cultura pop de fa 15 anys. Xan diu què? Cremar. [Gwen Ihnat]

Episodis destacats: Kimmy surt a fora!,Kimmy Rides A Bike!,Kimmy fa neules!

Publicitat

12. Senyor Robot (USA)

Publicitat

Al principi sembla Senyor Robot serà un altre procediment dels EUA, més fosc però no menys rosella que els èxits relaxants del canal. Cada setmana, el flac i pirata hacker de Rami Malek, Elliot, corregeix un altre error i aprèn una altra lliçó sobre danys col·laterals o alguna cosa així. Però ben aviat queda clar que no hi ha cap solitari Senyor Robot . No hi ha cap compartimentació. Tot us torna a la fi. Aquest principi rector és el que condueix a Elliot no només a un equip de pirates informàtics, liderat pel personatge titular de Christian Slater, sinó a una aliança anarquista internacional, i és el que produeix els moments més poderosos de la temporada, entre ells un parèntesi que fa mal més del que impacta a causa de la l'enfocament formal únic de l'espectacle. L’adreça directa, les pauses de mà i l’espai negatiu decadent venen la fantasia paranoica d’Elliot de la manera com la fluïdesa del temps i l’espai venen l’engany de Will Graham. Anníbal . Senyor Robot té els seus moments psicològics: què millor per als seus joves desafectats (entre ells Suburgatori Carly Chaikin, mestre de la mort, per imaginar el capitalisme tardà, però la violència física no afecta tan fort com el dany psicològic. El creador Sam Esmail va concebre la temporada originalment com el primer acte d'una funció, cosa que fa que la imatge general soni més com una imatge Cosmopolis que Club de lluita . Tal com està, Senyor Robot té un clímax infernal per començar tot just. [Brandon Nowalk]

Episodis destacats: eps1.0_hellofriend.mov,eps1.7_wh1ter0se.m4v,eps1.8_m1rr0r1ng.qt

Publicitat

11. Mostra'm un heroi (HBO)

Publicitat

De David Simon Mostra'm un heroi s’obre amb una victòria pels drets civils que, tot i que no és decisiva, és significativa: una prolongada batalla jurídica que culmina en un ordre d’habitatge públic, que teòricament posa fi a la segregació als Yonkers dels anys 80. Però aquesta petició perfectament raonable i humana s’està fent d’una ciutat que, tot i trobar-se al nord de la línia Mason-Dixon, encara està profundament arrelada al racisme, només és de la varietat de transports de valors i descendents. El que segueix són anys de burla política (condensada en sis hores) que frustren la construcció i acaben amb la carrera d'almenys dos alcaldes Yonkers. Tot i que la minisèrie de Simon sens dubte anima la molèstia dels procediments dels ajuntaments i les apel·lacions judicials aparentment interminables, ho fa sense sacrificar els matisos del conflicte. El director Paul Haggis alterna entre il·lustrar la ignorància (intencionada) dels blancs de la classe mitjana i l’optimisme reticent de les minories desfavorides, i ambdues parts aconsegueixen un ambaixador. Tot i que els trets més forts es disparen a les cambres de l’ajuntament, Mostra'm un heroi presenta molts moments de tranquil·litat que ens recorden el que realment està al centre d’aquesta lluita: tothom només vol una casa, assenyala Nick Wasicsko, d’Oscar Isaac, que hereta l’embolici quan es converteix en l’alcalde més jove de la història de la ciutat. Com a campió interí del poble, Isaac interpreta a Wasicsko amb una barreja d’integritat i ambició infantils, fins i tot mentre intenta desfer-se de l’acord. Tot i que la història va deixar de banda Wasicsko, l’actuació d’Isaac que fonamenta tota la postura política i les revoltes civils. [Danette Chavez]

Episodis destacats: Horesdos,tres, isis

qui és final d'Amèrica

10. Revisió (Comèdia central)

Publicitat

Hollywood no sabia aprofitarAndy DalyEl formidable talent còmic fins al Revisió es va estrenar a la primavera del 2014 i les dues temporades del programa li han proporcionat un aparador brillant. Cap altre programa de Comedy Central (o de televisió, realment) enfila tan perfectament l’agulla d’una hilaritat desoladora, ja que el revisor de vida de Daly, Forrest MacNeil, destrueix la seva vida (i la dels altres) amb la seva inexplicable devoció al seu treball.La primera temporada va establir un nivell impressionant de bogeriaque la temporada dos va superar alegrement, fent MacNeilun líder de culte,viure la vida com una persona petita,prova un forat de glòria,assassinar algú,ser enterrat viu, i molt més. És el tipus d’espectacle que cola l’acudit més fosc de la televisió als seus crèdits inicials, ja que un clip de MacNeil que repassa el servei de mainadera el mostra caminant per un camp amb agents de policia que busquen un cos. Revisió ha perseguit tan agressivament experiències escandaloses per a MacNeil que és fàcil preguntar-se com una tercera temporada —que Comedy Central té, frustrantment, encara no anunciada— podria coincidir-hi. Però la segona temporada de Revisió va demostrar que Daly i l’excel·lent personal de redacció del programa estan a l’altura del repte. Què podrien fer amb la confiança d’una tercera temporada? [Kyle Ryan]

Episodis destacats: Assassinat, Magic 8 Ball, Procrastination,Culte, cos perfecte,Falsament acusat, dormiu amb el vostre mestre, petita persona

Publicitat

9. UNREAL (Tota una vida)

Publicitat

Siguem sincers: ningú esperava un programa com aquest fora de la vida. Però tothom que escoltava el boca-orella va agafar un dels millors cops de ventre d’una hora de durada de l’any. Una eliminació dels ouroboros de la realitat-TV, No real va mantenir una alegre fixació en la fabricació de llonganisses entre bastidors en una popular competició de cites, tot i que ens va donar un grapat de dones que, com a concursants, semblaven el parc d’atraccions abandonat d’una pel·lícula de terror. La creadora Sarah Gertrude Shapiro va ser ora de camp El Batxillerat ; en què hi ha segurament un fenomen no relacionat, UNREAL condemna el procés amb una desolació molt específica. (Alguns episodis de la temporada, el Llicenciat l'amfitrió Chris Harrison va protestar per la veracitat del programa —Potser una mica massa.) Però UNREAL Els grans motors són encara la ora Rachel i el showrunner Quinn. Aquests dos antiherois negres no són només el motor de la història més eficaç; són una mena d’actuacions en capes, gairebé imperdonables, però profundament humanes, fins i tot el pic de la televisió tot just comença a copsar-se. Shiri Appleby és una revelació com a zona de desastres amorals Rachel, i Quinn de Constance Zimmer, un or tan amoral que fa que Rachel sembli Bambi, té l’energia d’un dictador de cargols. Són una simbiosi perfectament paràsita que fonamenta aquest espectacle en tots els seus moments terribles i el converteix en un dels thrillers que més pica les ungles de l’any. La culpabilitat consumidora de Rachel fa UNREAL un dels drames més desgarradors de l’any. I una temporada de narracions complexes sobre com creem narracions? Això el converteix en el televisor més satisfactori sobre la televisió. [Genevieve Valentine]

Episodis destacats: Torna,Salvador,Futur

8. Transparent (Amazon)

Publicitat

Un any després de la seva primera temporada, Transparent continua sent una sèrie de televisió increïblement ben feta, amb una direcció viva, actuacions fortes i escriptura que converteix fins i tot als Pfeffermans més frustrants en persones els viatges dels quals volem seguir. Però la segona temporada del programa és més destacable per com impulsa la seva investigació de gènere, sexualitat i estupor. Si la primera temporada va ser la història de la familiarització amb Maura (Jeffrey Tambor), la segona temporada és la història de Maura i la seva família que s’acorden amb les lluites presents i passades dels que no compleixen les normes socials. Jill Soloway i el seu equip de redacció es resisteixen a la temptació de refermar els mateixos conflictes que l’any anterior, aprofundint en els matisos de la identitat transgènere i trobant reptes subtils però significatius als quals s’enfronten diàriament Maura i els que l’envolten. Un viatge realista i màgic de tota la temporada al passat troba la millor sèrie: arriscar-se, prendre’s la identitat seriosament i desenvolupar una connexió complexa entre els temes en joc i els personatges que porten l’espectacle endavant. Transparent té èxit en entendre que aquests personatges no estan –i mai estaran– per sobre de la toxicitat de la societat que els envolta i triomfa explorant què passa quan aquests mateixos personatges decideixen, no obstant això, avançar amb la ment oberta. El resultat és una narració queer cada cop més rica que cimenta el lloc de la sèrie tant en les converses culturals com en les crítiques. [Myles McNutt]

Episodis destacats: Kina Hora, Home a la terra, gris verd marró i coure

7. Anníbal (NBC)

Publicitat

Espantós i apetitós en igual mesura, perspicaç i exquisidament filmat, Anníbal sempre ha estat una televisió transcendent. Però a la seva tercera temporada, la fantasia fantàstica de Bryan Fuller transcendeix fins i tot a si mateixa. Prosperant durant dues temporades com un thriller exuberant i artístic amb elements del procediment, aquest any Anníbal va sortir de la seva crisàlide com una cosa més rica, fosca i totalment més inquietant. És un conte de fades operístic, un somni expressionista de terror en què l’emoció, no la trama, dirigeix ​​la història. Desencaminant-se cap a Europa amb Hannibal Lecter (Mads Mikkelsen), Bedelia Du Maurier (Gillian Anderson) sembla estar en el seu primer lloc, però la interacció del poder i la trama entre ells és més complexa i perillosa que això.El drac vermellL’arc s’assembla inicialment a casos anteriors, però gran part de la investigació és elidida perquè Francis Dolarhyde (Richard Armitage) és més que un altre assassí en sèrie rococó. El fosc romanç entre Hannibal i Will Graham (Hugh Dancy) és fonamental per a la sèrie, i especialment per a la tercera temporada, i el cos de Dolarhyde és el corpus on consumen la seva peculiar passió en un acte de violència i amor horrible i íntim. Anníbal transforma els seus personatges i ell mateix amb cruel finor i, en fer-ho, transforma les expectatives i desitjos dels seus espectadors. [Emily L. Stephens]

Episodis destacats: contorn,Dolç,La ira del xai

6. Les restes (HBO)

Publicitat

La segona temporada del desgarrador drama de HBOva començar llançant el guantals peus de tothom que es queixava, era massa obliqua, massa el·líptica, massa francament impenetrable per aconseguir una televisió de qualitat. En lloc de suavitzar el seu enfocament, es va doblar, establint les primeres escenes noves de l'estrena de segon any en temps de cavernícoles i rebutjant explicar el perquè. L'episodi que va seguir va estar en gran part desproveït de qualsevol dels personatges que els fans coneixien o que es preocupaven, com per dir, obliqua? No veus n othin 'Encara. Però, malgrat tots els estranys esdeveniments i imatges al·lusives que semblen massa nombroses per comptar, el programa va oferir un dels arcs de televisió narrativa més ambiciosos i complexos de la memòria recent, ja que va teixir hàbilment fil rere fil de història ambigua i carregada de presumptes. —No una madeixa massa petita— i després va pagar tots els maleïts. Els episodis encara variaven entre el seguiment de personatges solters i la itinerància entre el repartiment extens, però encara més que en la primera temporada, tot se sentia meticulosament orquestrat, amb una escena desaprofitada o una trama abandonada. El compromís de Damon Lindelof de mantenir fins i tot les històries més fantàstiques fonamentades en l’àmbit de la possibilitat (com ara El fet només és una al·lucinació a punt de morir? De la temporadaAssassí internacional) manté tots els bojos lligats al tema increïblement honest i humà al centre de l'espectacle: com qualsevol de nosaltres pot continuar vivint en un món que ens provoca tant dolor. [Alex McCown]

Episodis destacats: Eix del món,No hi ha habitació a la posada, Assassí internacional

5. Ets el pitjor (FXX)

Publicitat

Ets el pitjor va debutar l'estiu del 2014 amb expectatives baixes (de les comèdies FX que van debutar aquell juliol, la ja cancel·lada Casat va ser el presumpte guanyador de la parella) i va sortir de l'any com un dels millors programes de televisió, nous o no. La veu del showrunner Stephen Falk va donar un factor d’entreteniment a personatges moralment qüestionables sense assolir els nivells d’OMG, i va proporcionar una relació als mateixos personatges, tot i la implicació que podrien tenir tots ells. Després d'un salt a la xarxa germana FXX, es va fer la pregunta de si la sèrie podia mantenir-la a la segona temporada, al cap i a la fi, les comèdies romàntiques tendeixen a acabar tan aviat com els protagonistes romàntics es reuneixen i la primera temporada va acabar amb Jimmy i Gretchen movent-se junts, una sensació de realització que s'estén per les seves cares. Però no només ho va ser Ets el pitjor capaç de reproduir la màgia de la primera temporada, va ser capaç de capitalitzar-la i crear una història encara més rica sobre com un acaba sent el pitjor en primer lloc. Després de començar la temporada amb la pregunta inicial de si Jimmy i Gretchen poden treballar com a parella compromesa, Ets el pitjor va donar la volta al guió per explicar una de les històries més honestes i convincents de la televisió: la lluita interminable de Gretchen amb la depressió i la incapacitat de Jimmy per solucionar-la. L’espectacle serveix per recordar que una comèdia per cable amb un aspecte més fosc i seriós encara pot ser divertida: riure entre les llàgrimes era una part essencial de veure la segona temporada. [LaToya Ferguson]

Episodis destacats: Born Dead,Actualment no hi ha cap problema,Sistema de sons LCD

Publicitat

4. Millor Truca a Saül (AMC)

Publicitat

Normalment, quan un crític diu que un programa de televisió encara es troba a si mateix, el comentari s’entén com a crítica. Un espectacle que no es coneix a si mateix és un espectacle amb molts extrems solts, caracteritzacions confuses i sense sortida narrativa. Això no és cert Millor Truca a Saül , que pren el procés d’autoactualització episòdica i el converteix en un examen emotiu de la identitat, l’autoconeixement i el difícil que és ser un home bo quan tothom espera que siguis dolent. Sortint deuna de les sèries més estimades de la darrera dècada, Saül tenia grans sabates per omplir i, en el seu primer parell d’episodis, no va defugir de fer referència al seu passat. Tanmateix, aquestes referències eren un nom erroni; la història de Jimmy McGill (Bob Odenkirk) i la seva lluita per ser legítim és massa extensa per encabir-se còmodament a l’ombra de Breaking Bad . La primera temporada abasta diversos gèneres (delicte delicadesa, drama legal assolellat, comèdia burlesca, tragèdia familiar) i, tot i que els canvis de tonalitat no sempre són còmodes, l’energia generada en canviar entre ells dóna a la temporada un tracte estimulant. De vegades és possible sentir els escriptors que lluiten per unir diversos fils, i l’esforç d’això fa que sigui encara més satisfactori quan tenen èxit. Amb Odenkirk fent el millor treball dramàtic de la seva carrera fent de centre, el programa demostra què pot passar quan agafeu un equip creatiu al capdamunt del joc i els deixeu improvisar. [Zack Handlen]

Episodis destacats: Cinc-O,pebre,marc

3. Fargo (FX)

Publicitat

La majoria del que fa Noah Hawley Fargo Els préstecs dels germans Coen són obvis: el to de l’arc, la broma estranya que hi ha a l’interior, algunes indicacions musicals que pica l’ullet i les brusques erupcions de violència. Però Fargo La segona temporada, més narrativa i temàtica, va emprar subtilment una altra tàctica bàsica de Coens, convertint una peça del període aparentment glib en coneixement de l’antropologia cultural. A la segona temporada, a finals dels anys setanta no és només l’ambientació, sinó l’ambient. Mentre explicava una altra cruenta i cruenta història del crim del Midwest, Hawley també va capturar l’estat de la nació immediatament anterior a Reagan, quan els darrers vestigis d’estranyesa hippie còsmica i americana creada a casa van començar a donar pas a les grans empreses i a l’autoritarisme, tot amb la benedicció de la ciutadans comuns que se sentien desbordats per la lletjor arreladora del món en general. (Qualsevol similitud amb la vida el 2015 és sens dubte intencionada.) El gran truc de la televisió Fargo és que cola grans idees en hores de televisió tenses, divertides i entretingudes, poblades per personatges memorables, interpretats pels aficionats de Jean Smart,Ted Danson, Kirsten Dunst, iBokeem Woodbine. Llença un heroi genuïnament decent (interpretat per Patrick Wilson) i un vilà meravellosament detestable (Jeffrey Donovan), i aquest programa es converteix en el rar drama per cable que renuncia a la narració atenuada i l’ambigüitat moral, i en lloc d’ell reparteix episodi rere episodi on passa molt, i tot això importa. [Noel Murray]

Episodis destacats: Rinoceront,Loplop,El castell

2. Els americans (FX)

Publicitat

La pràctica d’ocultar cadàvers a les maletes ha estat un trop de televisió des que Big Luggage va devorar el mercat d’eliminació de cadàvers dominat antigament per les catifes perses. Però, en realitat, ficar un ésser humà en una maleta seria un treball minuciós i molest, i mai abans de la increïble tercera temporada de Els americans ha estat retratat en conseqüència. Per als agents de dormir del KGB, Philip i Elizabeth Jennings (Matthew Rhys i Keri Russell), aquesta activitat passa per la nit de la cita. Però fins i tot per a professionals capacitats que treballen en tàndem, configurar un cos que s’endureixi ràpidament a les dimensions del Rollaboard és més que una noció, tots els ossos que es trenquen i les extremitats deformades. Es necessita temps per fer justícia al procés i Els americans sembla que no té res més que temps a les mans, fins i tot mentre trenca la tensió i el suspens fins a nivells desgastants.

Els showrunners Joel Fields i Joe Weisberg entenen que amb un programa de televisió, igual que amb una festa macabra d’embalatge, es necessita temps per fer la feina bé. Els seusnarració acurada i deliberadaesdevé més gratificant amb el pas del temps, diferenciant el drama d’espies de gravació lenta dels nombrosos espectacles escrits als ritmes de gratificació immediata de les xarxes socials. Els americans inverteix profundament en els seus personatges i, malgrat l’espionatge i el combat proper, les escenes més fascinants solen implicar que la gent parli, fent tot el possible per raonar en circumstàncies impossibles. L'incident de la maleta, que s'amplifica amb un disseny de so sorprenentment eficaç, reduiria les parelles menors a runes. Philip i Elizabeth són més forts que mai, no només perquè comparteixen la missió de destruir Amèrica, sinó perquè existeixen en un espectacle on es fa primordial la comunicació reflexiva. [Joshua Alston]

Publicitat

Episodis destacats: Walter Taffet,Agullons,Somien els robots de correu amb les ovelles elèctriques?

1. Homes bojos (AMC)

Publicitat

Com ho demostren les dues entrades anteriors d’aquesta llista, la dècada de 1960 no va acabar el 31 de desembre de 1969: els conflictes, les innovacions i les preocupacions de la dècada es van vessar durant els anys següents i encara hi treballem. Els passatgers finalment desembarquen, però el carrusel continua girant. Els anys 60 no van acabar Homes bojos Tampoc: la segona meitat de la temporada set pot haver estat batejada com The End Of An Era (nomenclatura perfecta per a un programa que mai no va tenir por de barrejar la contundència amb les seves moltes subtileses), però que tenia més a veure amb els passatges a la vida dels personatges del que feia a les pàgines del calendari. Fent un salt gegant des de la lluna aterrant a mitjan 1970, Homes bojos va trobar els empleats de Sterling Cooper & Partners adaptant-se a la vida amb els seus nous senyors corporatius, una renúncia a la independència que Don Draper (Jon Hamm) va lluitar fins a la costa del Pacífic.

L’orgull insincer que projecta Don quan va dir per primera vegada les paraules que sóc Don Draper de McCann Erickson va ser només un dels signes que el 2015 seria finalment l’any de Hamm als Emmys, que acabaria tres anys Homes bojos la sequera a la cerimònia i assegurar-se que l'Acadèmia de Televisió va llançar almenys un os a un dels conjunts dramàtics més grans de la història de la televisió. El personatge de Hamm es va acabar amb la sortida més gran, però els punts forts del conjunt es van mantenir en exhibició des deSeparacióa travésPersona a persona: Joan Holloway (Christina Hendricks) va cremar coses i va començar fresc; una adolescent Sally Draper (Kiernan Shipka) va identificar alguns lletges trets familiars, però es va mostrar impotent a perpetuar-los. Deixant de castigar-se per no ser Don, Peggy Olson (Elisabeth Moss) i Pete Campbell (Vincent Kartheiser) van avançar amb confiança cap a noves fronteres.

Publicitat

El final de la sèrie va provocar uns mínims focs artificials i va donar cap avís a les teories extravagants dels fans: Don no era D.B. Cooper, Megan (Jessica Paré) no era Sharon Tate. L'única mort important va ser lenta, digna i es va deixar fora de la pantalla. Però l’ambigüitat dels seus darrers segons encara va aconseguir tocar un acalorat debat, deixant als espectadors connectar els punts entre un Don somrient i la multitud utòpica es va reunir al cim d'un turó . The End Of An Era va sortir amb la promesa d’un nou dia, noves idees, un nou tu, filosofies per a una nova era que, no per casualitat, sonen molt a la còpia publicitària. [Erik Adams]