30 cançons sobre violència domèstica

PerErik Adams,Model Josh,Vadim Rizov,Genevieve Koski,Tasha Robinson,Nathan Rabin,Jason Heller,Michaelangelo Matos,Scott Gordon,Sam Adams, iMarcus Gilmer 20/06/11 12:00 PM Comentaris (202)

1. Els cristalls, em va pegar (se sentia com un petó)
Tot i que la intenció dels escriptors Gerry Goffin i Carole King era una història simpàtica —inspirada per la seva cangur, la cantant de pop Little Eva— sobre una relació abusiva, He Hit Me (It Feel Like A Kiss) del 1962 es va percebre en gran part com un suport als abusos domèstics . Per ser justos, les lletres fer semblen glorificar la relació, ja que una dona s’exulta per la reacció del seu amant davant la seva infidelitat: si ell no em preocupés / mai no l’hauria pogut tornar boig / Però ell em va pegar i em va alegrar. Música fantàsticament organitzada i produïda per —l’heu endevinat— Phil Spector.

2. Bessie Smith, fora d’això
La llegenda del blues, Bessie Smith, va vèncer The Crystals a aquest sentiment durant dècades: la seva cançó Outside Of That de 1923 escriu l’abús del seu amant com un dels punts més importants de la seva relació. Tot i que és l’home més dolent de la terra ... sense cor i també cruel, està tan arrasada per la seva apassionada vida amorosa que està disposada a perdonar-li els seus atacs de violència. O és ella? Quan ella li diu, per diversió, que el deixa, ell s’ennegreix els dos ulls, encegant-la, després empeny tot el que mai li ha donat ... però com ella diu, fora d’això, està bé amb mi. Al final de la cançó, on ella l’anomena un lladre brut i es trenca les dents, la ironia es torna bastant grossa i la cançó comença a sonar menys com una cançó d’amor blava i més com una bufetada revessada contra les dones que opta per quedar-se amb homes que els donin bufetades reveses.



3. Ella Fitzgerald i Louis Jordan, Stone Cold Dead In The Market (El va arribar)
Ella Fitzgerald i Louis Jordan van obtenir un èxit popular el 1946 amb el seu número calipso Stone Cold Dead In The Market, sobre una dona que mata públicament el seu marit borratxo i abusiu, ja sigui amb una paella, un forn o un corró, segons quin vers que creieu. Ambdós cantants han estat clarament en aquesta relació de violència mútua durant un temps, i tots dos semblen totalment estrafolaris: no em guanyarà més, Fonsgerald croons amb un ersatz accent jamaicà, així que et dic que no no importa si moriria a la cadira lectrica. Dilluns! Jordan, per la seva banda, acaba amb canalla la cançó amb Hey, nen, torno i t’acabo una vegada més. Presumiblement, la música jazzística i inflable, els accents exòtics i l’aire general del bon humor van contribuir a que aquesta cançó esdevingués molt popular durant una època en què no es parlava públicament de la violència domèstica.

4. Nickelback, Mai més
El tema inicial del disc de Nickelback del 2001 Plata cara amunt —Que va donar al món How You Remind Me— és una cançó bastant típica de Nickelback, amb tota ràbia que enfonsa posant un rostre viril a emocions suaus i suaus. En aquest cas, és un nen miserable i espantat que canta sobre el seu pare ('Pare' és un nom que encara no s'ha guanyat) emborratxant-se repetidament i pegant a la seva mare (només és una dona ... no heu sentit a dir 'No ho facis?' colpejar una dama '?). El cantant està ple de lletres banals i una ràbia impotent (patir-se el cul seria un plaer, pensa a Daddy Dearest), però com tantes víctimes d'abús en cançons de rock, la mare finalment pren la situació i l'arma a les seves mans i bat el nen al cop, per dir-ho d’alguna manera.

5. Dixie Chicks , Adéu comte
Deixeu-ho en mans de tres noies de Texas que canten dolçament, que demostrin que podeu aconseguir un èxit trobant l’humor en la violència domèstica i la venjança posterior. Adéu, Earl segueix les gestes de les millors amigues Mary Anne i Wanda mentre planegen la mort de l’abusiu marit de Wanda, Earl, que, després que Wanda sol·liciti el divorci, va passar just per aquella ordre de restricció / i la va posar en cures intensives. (La cantant de Dixie Chicks, Natalie Maines, dóna la línia. No va trigar a decidir que Earl havia de morir amb una alegria particular.) Una vegada que Earl és enverinat per pèsols d'ulls negres, embolicat en una lona i llançat en un llac per pudrir-se, la policia abandona ràpidament el cas, ja que Earl és una persona desapareguda a la qual ningú no va faltar gens. Prenent l’humor negre de la cançó un pas més enllà, el vídeo carregat de famosos compta amb Dennis Franz com el mullet Earl, que reapareix pòstumament com un cadàver que balla.



6. Miranda Lambert, pólvora i plom
Miranda Lambertactualitza la tradició country de les cançons de venjança femenines llançant una mica de fanfarró. El seu puny és gran, però la meva arma és més gran, canta ella, reduint la distància entre la defensa personal i la burla del pati de l'escola. Ho descobrirà quan jo prengui el gallet. Com les altres cançons de Lambert Crazy Ex-Girlfriend , Gunpowder & Lead la presenta com un pollet de puntada amb un tremp de trencaclosques, definitivament no és el tipus a què un home maltractador hauria de tornar a casa quan realitzi la fiança. Tant si aquest tret es dispara a la pell com a l’aire, és probable que rebi el missatge.

7. Martina McBride, Dia de la Independència
Casar-se amb el patriotisme i la vaga preventiva,Martina McBrideL’èxit del 1994 està narrat per una nena de vuit anys, la mare de la qual crema la casa de la família i el seu marit encara hi és. Tot i que sotmès pels estàndards gun-ho de Gunpowder & Lead o Goodbye Earl, el Dia de la Independència (escrit per Gretchen Peters) dóna alguns cops sòlids, particularment en la seva condemna a una comunitat que va deixar que l'abús continués sense control. Alguna gent va xiuxiuejar, hi va haver gent que va parlar / però tothom va mirar cap a una altra banda, canta McBride. Intentant acabar amb la controvèrsia, el vídeo va deixar clar que la dona va morir en el foc que va crear, mentre que la cançó deixa oberta la seva sort. Evidentment, està bé que les dones lluitin, però només si també es treuen a si mateixes.

8. Antony and the Johnsons, Fistful Of Love
Gran part deAntony And The Johnsons' Jo sóc un ocell ara gira al voltant de trobar plaer en el dolor i desenterrar una bellesa profunda a partir d’una lletjor imponent. Com a peça central del disc, Fistful Of Love, inspirat en doo-wop, porta aquest concepte a la seva ardent apoteosi. Després d’una introducció de paraules parlades del patró del tabú del rock, Lou Reed, el vocalista Antony Hegarty fa una imatge d’un romanç on una de les parts parla amb paraules i l’altra amb els punys. A mesura que la cançó arriba a una conclusió ràpida, el vibrador ondulant de Hegarty transmet la veritat que no totes les cicatrius (metafòriques o no) es queden amb una intenció maliciosa. De vegades, canta, és per amor.



9. Cheap Trick, The House Is Rockin ’(Amb problemes domèstics)
Tota la broma d'això Policia dels somnis la pista es resumeix en el títol: sobre un dels riffs de guitarra senzills però revirats de Rick Nielsen,Truc baratelimina el que gairebé sona com una celebració de la lluita contra una parella i els problemes pesats, pesats i pesats que la provoquen. Al final de la cançó, és clar que hi ha nens i un arma involucrats, i no gaire més. La cançó manté un humor ximple en no identificar mai una víctima ni les conseqüències. Poques persones busquen Cheap Trick per fer comentaris sobre qüestions socials urgents, però es necessita una banda com aquesta per injectar una mica de malifetes en un cor tan senzill com oh noi, la casa és rockin '.

10-11. Billy Bragg , Les llàgrimes de Levi Stubbs / Sant Valentí s’ha acabat
L’anomenat bard de nas gros de Barking ha explicat sovint històries d’individus que no són ell a les seves cançons, de manera que no és d’estranyar que hagi tocat el tema dels maltractaments domèstics més d’una vegada. A les llàgrimes de Levi Stubbs, Bragg canta sobre com les cançons compostes per al cantant dels Four Tops ajuden a que un pobre jove aguanti després que el seu marit mariner li posés un forat al cos on no hi hauria cap forat. La narradora del Dia de Sant Valentí de Bragg s’ha acabat també ha suportat la seva bona part d’abusos, però quan diu Gràcies per les coses que em vau ensenyar quan em vau colpejar fortament, és un reconeixement que ha tingut tot el que ha pogut suportar per tractar-ho ... com ella més tard aclareix, fins que no esbrini que l'amor és més que comprendre que violència física, trobareu les vostres coses apilades al replà.

[Salt de pàgina]

12. Tracy Chapman , Darrere del mur
Després de les tres primeres cançons de l’anomenat àlbum debut de Tracy Chapman, els oients tenien bones raons per esperar que tot el seu material estigués alimentat amb guitarra acústica, però Behind The Wall es lliura sense cap mena d’instrumentació, amb un efecte esgarrifós. Ahir a la nit vaig escoltar els crits, comença Chapman, llançant-se al conte d'un habitant d'apartaments que es desperta als sons d'un marit que colpeja la seva dona a l'altra banda de la paret. Trucar a la policia no fa res, descobreix ràpidament, ja que sempre arriben tard, si arriben i fins i tot quan apareixen, diuen que no poden interferir en els assumptes domèstics entre un home i la seva dona. La cançó acaba tristament, amb el final cridant, la dona es va emportar en una ambulància i un policia va dir a tots els espectadors que tornessin a casa, afegint, crec que tots podríem dormir.

descarada temporada 7 episodi 11 resum

13-15. Eminem, Kim / ’97 Bonnie And Clyde / Love The Way You Lie
EminemLa relació polèmica amb la seva esposa / nòvia / nadó-mamà, una altra vegada, està ben documentada al llarg de la seva discografia, però mai més obertament i sinistrament que a les pistes de Bonnie and Clyde i Kim del 97, ambdues divertides a Em matant hipotèticament el seu enemic / musa mentre portava la seva filla Hailie al passeig. (Lletra de mostra: Da-da va fer un bon llit per a la mare al fons del llac.) Una dècada després, Love The Way You Lie va canviar la fantasia de l'assassinat per una reflexió més temperada sobre una relació mútuament destructiva. Un cop més, fer que la recent víctima de violència domèstica Rihanna canti M'agrada la forma en què fa mal al cor d'Amor, la manera com menteixes és gairebé tan esgarrifós com portar un bebè a l'assassinat de la seva mare.

16. Els Beatles, corre per la teva vida
La cançó més amenaçadora del catàleg de Fab Four, Run For Your Life, és una cadena de dos minuts d’amenaces per a una núvia que tanca el 1965 Rubber Soul . La cançó va ser escrita per John Lennon, que va agafar la primera línia —M’estimo més veure’t mort, nena / que estar amb un altre home— de la cançó Elvis Presley Baby, Let’s Play House. Lennon va convertir el tema del desig de la cançó original en un de gelosia; el narrador es refereix a si mateix com un noi dolent amb una ment gelosa. Anys després, Lennon admès a Roca que roda que mai no li va agradar la cançó, tot i que aparentment a George Harrison li agradava.

17. Florència + La màquina, petó amb un puny
Florence Welch diu que Kiss with a Fist no tracta de violència domèstica, sinó de dues persones que s’estrenyen fins a extrems psicològics perquè s’estimen. Prou just, però ella demana una interpretació literal amb lletres com ara Em vas colpejar una vegada, et vaig donar un cop enrere / vas donar una puntada de peu, vaig donar una bufetada / em vas trencar un plat al cap / aleshores vaig calar foc al nostre llit. Metafòric o no, Kiss With A Fist és un llistat del dolor que dues persones es poden infligir, des de mandíbules trencades fins a ulls negres fins a sang vessada, tot en nom del veritable amor. Perquè segons el cor, un petó amb un puny —o un petó amb una paraula metafòrica — puny d’abús psicològic, segons sembla — és millor que cap.

18. Archers Of Loaf, Tatyana
En aquest primer momentArchers Of LoafCara B: disponible de nou aviat com a part del fitxer Icky Mettle reedició: el narrador estima la seva noia eslava i li ho diu. Però a vegades el fa enfadar, moment en què li agafa els cabells i la llença a la paret. La gent que els envolta no té una idea equivocada: tots els veïns diuen que estem contents ... i s’equivoquen.

Publicitat

19. Travis, La llum intermitent blava
Després de les 10 pistes tranquil·lament desconcertades de L’home que ve la pista oculta The Blue Flashing Light, un retrat concís de la vida en una llar turbulenta. El cantautor Fran Healy tenia un pare abusiu, que va alimentar tant aquesta cançó com el posterior Re-Offender. La llum intermitent és més ferotge o, almenys, tan ferotge com pot ser una cançó de Travis, amb una sonoritat de tecles menors que sustenta les imatges inflexibles de Healy d’un home ensopegant a casa i vessant alcohol per terra. La violència hi ha a l’aire, amb el pare que crida que ets una puta, que ets una gossa, que ets una puta i, tot i que el narrador acaba rebent l’esquena violenta, el dany emocional està fet.

senyor gran sexe i la ciutat

[Salt de pàgina]

20. Dresden Dolls, Dalila
Tant si és intencionat com si no,Amanda Palmersembla que canalitza l’èxit de Delilah de Voices Carry on Dresden Dolls de 1985 fins al dimarts, només en lloc de cantar sobre un nuvi dominador, Palmer elabora una balada melancòlica sobre el personatge principal de la cançó, una dona inexorablement atreta pels homes que la maltracten. Et batrà com un coixí / Els esquissos mai aprens, canta un Palmer frustrat i, si el portes a casa, aconseguiràs el que et mereixes. Pel que sembla, Palmer mai no va escoltar la culpa de no culpar la víctima; tot i així, Dalila acaba sent brutalment, molt honest.

21. Pink Floyd, Don't Leave Me Now
Gelosia, inseguretat, codependència: és una meravella els membres dePink Floyden aquell moment no s’estaven abusant de l’àmbit domèstic La paret es va publicar el 1979. No és d’estranyar, però, que contingui Don’t Leave Me Now, una pista que aprofundeix en la neurosi de Roger Waters després de la desintegració del seu matrimoni. Un dels capítols més esgarrifosos de l’arc històric del disc conceptual, els sintetitzadors de la cançó i la guitarra iracunda de la cançó —per no parlar de la veu pinçada i dolorosa de Waters— afegeixen una atmosfera espantosa a les línies de fantasia de venjança com Com es podria anar? / Quan sàpigues com et necessito / per batre a polpa el dissabte a la nit.

22. Wilco, She’s A Jar
WilcoS’anomena correctament Summerteeth és un àlbum de contradiccions, que combina la poppiness inspirada en els Beach Boys amb les penoses corrents subterrànies. Ahir a la nit vaig somiar amb tornar a matar-te i em va semblar bé, Jeff Tweedy canta a la Via Chicago, ja que la música de suport desconcertantment agradable afirma les seves fantasies assassines. Però el moment més inquietant arriba a She’s A Jar, que descriu un amant en frases que es podrien llegir com a compliments o insults: My pop-quiz kid / a sleepy kisser / a pretty war. Però, al final, la situació s’ha enfosquit i l’última línia de Tweedy —saps que em prega que no la pegui— elimina l’última ambigüitat protectora.

Publicitat

23. Insane Clown Posse, Saló de les Il·lusions
Al saló de les il·lusions, Violent J i Shaggy 2 Dope ofInsane Clown Possejuguen a bufons dementes que mostren als pecadors com hauria estat la vida de les seves famílies si haguessin escollit un camí més virtuós. D'acord amb la visió del món estranyament moralista de la banda més odiada del món, Shaggy 2 Dope i Violent J turmenten aquests pecadors —per un bé moral suprem—, il·lustrant el idíl·lic que podrien haver estat les seves vides si Vaig escollir no pegar els seus fills ni donar cops de puny a les seves dones. Presenten dos escenaris totalment diferents: a la realitat de l'univers alternatiu sense maltractaments domèstics, els nens creixen fins a convertir-se en metges; en el món real de l’abús domèstic, en canvi, es venen crack entre si en camí de convertir-se en putes de crack que viuen en canalons. El saló de les il·lusions presenta una clara elecció moral: els oients poden fugir dels abusos domèstics i portar una vida de bones accions abans d’ascendir a l’etern paradís de Shangri-La, o continuar comportant-se de manera impia i patir els turments dels condemnats a les mans. del Gran Milenko. Estem bastant segurs que aquest també és el subtext de Goodbye Earl, fins i tot si els Dixie Chicks romanen en silenci desconcertant sobre on s’adapta exactament la seva cançó a la mitologia del Dark Carnival de Insane Clown Posse.

24. Dia verd, tirant les dents
Hi ha un toc gairebé semblant al país de la tira lleugera de pop-punk de Green Day, Pulling Teeth, i, per tant, les lletres de la cançó es llegeixen gairebé com una versió clàssica de Nashville sobre la violència domèstica. El gir, però, és que Billie Joe Armstrong lliura les seves línies des de la perspectiva d’un marit maltractat pres com a ostatge per l’enamorament: estic tot rebentat / ossos trencats i talls desagradables, ell lamenta abans de confessar, ve a buscar-me / assegurant-me que estic de genolls / Al cap i a la fi, és ella qui em va posar en aquest estat. Tot i la violència constant, no pot escapar de la dama (i pel que sembla, dels artells) que estima.

25. Sonic Youth, Shoot
Sonic Youthmai no ha estat conegut per la seva senzillesa. I la cançó Shoot del grup, almenys musicalment, és tan confusa i críptica com qualsevol cosa que s’hagi fet mai. Líricament, però, Shoot és l'objectiu. Cantada per Kim Gordon en el seu més sorprenent xiuxiueig / xisclet, la cançó explica la història d’una dona jove embarassada que, en secret, planeja posar-se un petit llapis de llavis, demanar prestat diners en efectiu i un cotxe al seu nuvi abusiu, avortar-se i colpejar la carretera oberta. La seva raó és vívida i dolorosa: des que hem estat junts, m’has estat bé / només em colpeixes quan vols estar satisfet.

26. Bobby Digital, La violència domèstica
Per motius que només ell coneixia,RZAes va tallar les dents com a cineasta fent una pel·lícula de gairebé 15 minuts La violència domèstica , aparentment basat en una pista del 1998 on RZA, en forma del seu alter ego Bobby Digital, desencadena un devastador torrent d'abús verbal a una núvia. La veu s’eleva fins a la febre, RZA crida alguns dels insults més cruels que s’han posat a la cera: I quan em deixis, gossa, seràs un ho / Peus de cel·lulitis i gàrgola / Prefereixo batre la meva carn / Que cony de cul de ratlla, un gos famolenc no menjaria. I una dona sense nom retorna el seu abús verbal a prova. El curtmetratge és abstracte fins a la incoherència, tot i que transmet el tema de la violència domèstica de manera molt més visceral que el tema que l’ha inspirat; tal és el camí del RZA.

27. Bob Mold, Lost Zoloft
Com fa cròniques a les seves noves memòries, Vegeu Una petita llum: el rastre de la ràbia i la melodia , cantautorBob Moldva créixer en una llar abusiva, però Lost Zoloft —del poc estimat àlbum d’electro-rock de Mould, Modular —És sobre el fenomen poc informat de l’abús de cònjuge del mateix sexe. Creieu que coneixeu l’animal fins que toqueu un cert nervi, canta Mold, que podria tractar-se de qualsevol relació abusiva, fins que esmenta que un homosex latent es torna tan violent quan és provocat.

G / O Media pot rebre una comissió Comprar per $ 14 a Best Buy

28. Sense ús per a un nom, ull negre justificat
Banda de punk del nord de CalifòrniaSense ús per a un nomtoca alguns temes coneguts en aquesta pista contra la violència domèstica del 1995 Llet Amb Carn : El noi és un boozer que alterna la ràbia violenta i el remordiment, la dona una víctima de tota la vida que sempre s’acosta a marxar, però mai no ho fa. És una narració típica, però amb alguns moments afectants, com la línia de tancament de cançons Apologies fins aquesta nit i un altre ull negre justificat.

29. Elvis Costello, noi amb un problema
A principis dels 80,Elvis Costellova fer al·lusió a l’abús domèstic diverses vegades —obviament, a Beaten To The Punch, dels anys vuitanta Posa't feliç !! , i White Knuckles, del 1981 Confiança . Però líricament, aquestes cançons són relliscoses, en la línia de bona part dels escrits de Costello de l’època. No així, Boy With A Problem, del 1982 Dormitori Imperial : Fins i tot et vaig donar una bufetada i et vaig fer plorar, ell canta penedit sobre el senyorial piano de Steve Nieve. És el mateix tipus de mala relació infinitament circular que Cantello va cantar tant durant aquell període, inclòs a Beaten i Knuckles. Aquí, però, la seva representació de les restes d’una relació (les nits passades a beure per recordar ... Vaig arribar borratxo a casa / Parlant en cercles / L’esperit està disposat, però no crec en els miracles), és trist i alhora crític.

30. Lou Reed, Caroline Says (II)
Lou Reedva reelaborar diverses cançons antigues reproduïdes i gravades per The Velvet Underground per al seu àlbum de 1973 Berlín . Gran part d’aquest àlbum —la història d’una relació problemàtica entre drogodependents a la ciutat titular— podria classificar-se per a aquesta llista, però Caroline Says (II), una reescriptura de la llavors inèdita cançó de Velvets Stephanie Says, ofereix una descripció tristament concisa de violència domèstica: Caroline diu, mentre s'aixeca del terra, 'em pots pegar tot el que vulguis / però ja no t'estimo'.